Verrà inaugurata giovedì 3 luglio alle 18.00 nel Convento della Chiesa del SS.mo Redentore di Venezia, alla Giudecca, la mostra Cantico – Intreccio di voci che si propone di festeggiare l’anniversario degli 800 anni del Cantico delle creature di San Francesco, e di evocare alcune mistiche contemporanee o successive a San Francesco.
Martedì 8 luglio alle 18.00, in occasione del centenario della nascita del cardinale Marco Cè, l’Auditorium del Museo M9 di Mestre ospiterà la presentazione del volume Un patriarca per amico. Marco Cè e i laici, a cura di Franco Conte.
ENGAGE, l’evento nazionale di riferimento nella divulgazione scientifica e nel public engagement torna ad occupare gli spazi di M9 – Museo del ‘900 a Mestre con incontri, laboratori, workshop e attività pratiche pensate per innovare il dialogo tra scienza e società che prenderanno il via mercoledì 9 luglio alle 9.30.
Si terrà mercoledì 9 luglio alle 19.15, nella Piazzetta dell’Albero in M9, a Mestre, il nuovo appuntamento con “InOut – Musica in Corte”. Ad esibirsi sarà Michele Bonivento 4tet con il concerto "California Roads".
È in programma venerdì 11 luglio alle 18.45 all’Hotel Aquarius di Venezia, in sestiere Santa Croce 1624, l’anteprima di "Ritratti Veneziani", il nuovo spettacolo musicale di Giovanni Dell’Olivo. Sul palco Giovanni Dell’Olivo (voce, chitarra, bouzouki), Serena Catullo (chitarra) e Alvise Seggi (violoncello).
Nell’ambito dell’iniziativa Estate a Palazzo, mercoledì 23 luglio alle 10.30 il Museo M9 di Mestre propone una visita guidata tra le opere della mostra ARTE SALVATA. Capolavori oltre la guerra dal MuMa di Le Havre. La visita è riservata a persone over 75 ed è gratuita con prenotazione obbligatoria.
È in programma mercoledì 23 luglio alle 19.15, nella Corte Brenta Vecchia in M9, a Mestre, il nuovo appuntamento con “InOut – Musica in Corte”, la rassegna musicale promossa dalla Fondazione di Venezia e M9. Protagonista sarà il gruppo Balkalà.
L’arte che resiste alla forza distruttrice della guerra e diventa memoria condivisa. È questo il tema al centro della mostra Arte Salvata. Capolavori oltre la guerra dal MuMa di Le Havre, la prima esposizione temporanea dell’anno di M9 – Museo del ’900, che sarà visitabile fino a domenica 31 agosto 2025.
L’esposizione rappresenta un nuovo capitolo – dopo le monografiche dedicate a Banksy e a Burtynsky – delle collaborazioni internazionali di M9, mettendo in mostra 51 opere provenienti dal prestigioso Museo d’Arte Moderna André Malraux di Le Havre (MuMa), che ospita una delle più importanti collezioni di dipinti impressionisti di Francia. Si tratta di una collaborazione unica e dal forte valore simbolico: è infatti la prima volta che il MuMa presta una parte così importante della sua collezione. L’occasione si presenta nell’ambito delle celebrazioni per l’ottantesimo anniversario dalla fine della seconda guerra mondiale, durante la quale la città di Le Havre venne rasa al suolo.
Arte salvata, curata da Géraldine Lefebvre, Direttrice del MuMa, e da Marianne Mathieu, una delle maggiori esperte mondiali di impressionismo e post impressionismo, esprime dunque l’intento di raccontare una storia di rinascita. Non solo quella di Le Havre, che venne distrutta per l’ottanta percento del suo tessuto urbano dai bombardamenti, ma anche quella di Mestre e Porto Marghera, che subirono danni ingenti durante il conflitto bellico. Oggi, a ottant’anni di distanza dai tragici eventi della Guerra Totale, le due città si incontrano in un dialogo che valica la specificità delle esperienze del conflitto di Francia e Italia e si esprime nella forza del patrimonio culturale come veicolo che genera e riproduce, attualizzandola, la memoria collettiva.
A raccontare quel capitolo di storia saranno dunque i capolavori pittorici del MuMa, la maggior parte dei quali sopravvissuta ai bombardamenti e che, assieme al Museo che li custodisce, hanno rappresentato il perno simbolico della ricostruzione di Le Havre, guidata dall’architetto Auguste Perret. Un processo che, sessanta anni dopo, ha portato alla città il riconoscimento di Patrimonio dell’Umanità da parte dell’UNESCO.
I dipinti in mostra raccontano l’evoluzione artistica di Le Havre, che si è affermata come un faro culturale in grado di radicare il proprio patrimonio nel contesto della città. Fondato nel 1845, in un periodo di grande fermento industriale, il museo ha visto crescere la sua collezione grazie all’impegno di pittori, mecenati e collezionisti che hanno trasformato Le Havre in un centro di modernità all’avanguardia. Le opere esposte celebrano la passione di una comunità che ha contribuito alla visione di artisti locali e internazionali, partendo da quelle di Eugène Boudin e del suo allievo Claude Monet. Accanto a queste, la vitalità del movimento impressionista è rappresentata dai dipinti di Pierre-Auguste Renoir, Alfred Sisley, Maxime Maufra e Henry Moret per poi proseguire con le opere che ne esprimono il lato più simbolista, realizzate da Paul Gauguin, Jean-Francis Auburtin, Ker Xavier Roussel, Maurice Denis e Marie Droppe. Proseguendo, è possibile scoprire la genesi del Fauvismo, radicata a Le Havre grazie a Raoul Dufy e Othon Friesz, ai quali rispondono le vedute meridionali di Albert Marquet e Charles Camoin.
L’esperienza della visita è accompagnata da suggestioni musicali a cura di Dario Falcone, giovane musicista veneziano. Debussy, Ravel, Messiaen, Malipiero, ma anche Bach, Mozart e Chopin – questi ultimi particolarmente amati da Dufy, cui dedicherà diversi omaggi pittorici – aiuteranno i visitatori a immergersi nella temperie culturale di inizio Novecento.
Grazie alla storia narrata dalle opere esposte, il racconto di Arte salvata si intreccia con quello dell’esposizione permanente, che illustra il capitolo della Guerra Totale e del dopoguerra italiano, integrando, inoltre, una dimensione locale: al secondo e al terzo piano del Museo, infatti, è presente una sezione dedicata a un approfondimento fotografico che testimonierà l’esperienza della guerra a Mestre.
Nella sala immersiva M9 Orizzonti, infine, per tutta la durata della mostra sarà proiettata ESCALATION >< INVOLUTION, la video installazione dell’artista trevigiano Alessandro Zannier, supportata da OOM (Alex Piacentini e Nicholas Bertini), che suggerisce, con l’ausilio di immagini di repertorio e di dati statistici, una correlazione tra impoverimento culturale e aumento dei danni ambientali. L’opera dialoga con le tematiche toccate da Arte Salvata indagando le perdite subite dal patrimonio artistico e storico mondiale nei secoli ad opera dell’uomo.